Biblioteca Municipal de S. João da Madeira
No mês em que a Biblioteca Municipal assinalou o 20º aniversário do Festival da Poesia à Mesa, a sessão do Clube foi inteiramente dedicada à POESIA.
A Poesia fluiu nesta sessão de forma falada, cantada, dita, declamada, saboreada... de forma livre e criativa.
Com uma periodicidade mensal (à exceção de agosto), o Clube de Leitura
destina-se a promover o prazer da leitura partilhada.
As reuniões decorrem à volta de um livro previamente escolhido e lido por
todos, proporcionando a convivência e a discussão entre quem gosta de ler e
explorar os livros lidos, tornando a experiência da leitura ainda mais
estimulante. Pontualmente poderá ter um escritor/dinamizador convidado.
O Clube de Leitura reunirá a 31 março, pelas 21h00.
No mês em que a Biblioteca Municipal assinala o 20º aniversário do Festival
da Poesia à Mesa, a sessão do Clube será inteiramente dedicada à POESIA.
A Poesia será falada, cantada, dita, declamada, saboreada... de forma
livre e criativa.
"Falo de poesia
grito poesia
solto poesia ao vento"
José Fanha
A sessão do Clube de Leitura de fevereiro
decorreu na passada 5ª feira, dia 24 de fevereiro, pelas 21h00, na qual foi
abordada a obra "Três mulheres poderosas" de Marie Ndiaye, Prémio
Goncourt 2009, seleção de Teresa Stanislau.
Em três histórias, “Três
mulheres poderosas” resistem a muitas adversidades e humilhações e é nisso
que dão provas do seu poder. Norah, Fanta, Khady Demba, pela força do seu
caráter e das circunstâncias, arrastam o leitor numa vivência intensa, não o
deixando nunca abrandar o ritmo da leitura. Países africanos e França são o
cenário geográfico e social dos enredos, permitindo uma ligação com as origens
da autora.
Esta obra proporcionou o conhecimento da escrita literária de Marie
NDiaye, destacando-se os períodos extensos que abrigam o fluir do
pensamento com encaixes e retomas constantes. Este é mais um exemplo de
literatura contemporânea que lança raízes nos clássicos mundiais.
Com uma periodicidade mensal (à exceção de agosto), o Clube de Leitura destina-se a promover o prazer da leitura partilhada.
As reuniões decorrem à volta de um livro previamente escolhido e lido por todos, proporcionando a convivência e a discussão entre quem gosta de ler e explorar os livros lidos, tornando a experiência da leitura ainda mais estimulante. Pontualmente poderá ter um escritor/dinamizador convidado.
O Clube de Leitura
reunirá a 24 de fevereiro, pelas 21h00.
Sinopse: Três histórias, três mulheres que dizem não. Chamam-se elas Norah, Fanta,
Khady Demba. Cada uma delas bate-se para preservar a sua dignidade contra as
humilhações que a vida lhes inflige. A ligá-las, a África, a França, algumas
aves, o drama das migrações e da difícil integração. A arte de Marie NDiaye
manifesta-se aqui em toda a sua singularidade e o seu mistério. A força da sua
escrita reside na sua aparente doçura, nas lentas circunvoluções que arrastam o
leitor pela encosta de uma prosa impecável e refinada, nos meandros de uma
consciência entregue à pura violência dos sentimentos.
Quem é Marie Ndiaye?
Marie NDiaye (4 de junho de 1967) é uma escritora e dramaturga francesa. Publicou
seu primeiro romance, Quant au riche avenir, quando tinha 17 anos. Ganhou
o Prémio Goncourt em 2009. Sua peça Papa doit manger é a única
peça de uma escritora viva a fazer parte do repertório da Comédie française.
NDiaye nasceu em 1967
em Pithiviers, França, a menos de cem quilômetros ao sul de Paris, de uma mãe
francesa e de um pai senegalês. Ela cresceu com a mãe nos subúrbios de Paris.
Seus pais se conheceram como estudantes em meados da década de 1960, mas seu
pai partiu para a África quando ela tinha apenas um ano de idade.
Começou a escrever aos
12 anos. No último ano do ensino médio, ela foi descoberta por Jerome Lindon,
fundador da Editions de Minuit, que publicou seu primeiro romance, Quant
au riche avenir, em 1985. Posteriormente, ela escreveu mais seis
romances, todos publicados pela Minuit, e uma coleção de contos. Ela também
escreveu sua Comédie classique, um romance de 200 páginas composto
por uma única frase, que foi publicado por Éditions P.O.L em 1988, quando ela
tinha 21 anos. Além de romances, NDiaye escreveu uma série de peças e um
roteiro. Seu drama de 2003 Papa doit manger é apenas a segunda
peça de uma escritora a ser levada ao repertório da Comédie française.
Em 1998, NDiaye
escreveu uma carta à imprensa na qual argumentava que seu romance La
Sorcière, publicado dois anos antes, havia informado fortemente o conteúdo
de Naissance des fantômes, o segundo romance da autora de sucesso
Marie Darrieussecq.
Seu romance Trois
femmes puissantes ganhou o Prémio Goncourt em 2009. Em seu
estudo crítico de 2013 sobre o autor, Marie NDiaye: Vazio e
Reconhecimento, o acadêmico britânico Andrew Asibong a descreve como
"o epítome de um certo tipo de brilho cultural, argumentando
em outro lugar do livro, uma exploração psicanalítica da evocação do escritor
de trauma e desaprovação, que "o trabalho de NDiaye explora a violência
feita à capacidade do sujeito de sentir e conhecer e
saber".
Entrevista à autora:
Entrevista com Marie NDiaye - The White Review
Artigo sobre a autora:
Marie NDiaye: Uma Escritora Poderosa - Livros Públicos (publicbooks.org)
Citações do livro:
O hibisco é uma planta que tem centenas de espécies, mas nem todas são indicadas para consumo. A espécie usada para fazer o bissap é "hibiscus sabdariffa". Só se dá em regiões quentes. As suas flores podem atingir um diâmetro de 8 cm. Cada flor tem 5 pétalas.~
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Com uma periodicidade mensal (à exceção de agosto), o Clube de Leitura destina-se a promover o prazer da leitura partilhada.
As reuniões decorrem à volta de um livro previamente escolhido e lido por todos, proporcionando a convivência e a discussão entre quem gosta de ler e explorar os livros lidos, tornando a experiência da leitura ainda mais estimulante. Pontualmente poderá ter um escritor/dinamizador convidado.
O Clube de Leitura reunirá a 16 de dezembro, pelas 20h00.
Sinopse: Amores de adolescência evocados com serena nostalgia, jovens vistas apenas pelo canto do olho, críticas sobre discos de jazz desconhecidos, um poeta amante de basebol, um macaco que trabalha como massagista nas termas e que fala como gente grande, um velhote que disserta com ar de entendido sobre um círculo com vários centros.
As personagens e as cenas deste aguardado livro de contos contribuem para levar o leitor a repensar os limites entre a imaginação e o mundo real. E devolvem-nos, intactos, os amores perdidos, as relações desfeitas e a solidão, a adolescência, os reencontros e, sobretudo, a evocação do amor, porque ainda que a «paixão se desvaneça, que não seja correspondida, podemos sempre agarrar-nos às recordações de ter amado alguém, de nos termos apaixonado e sido correspondidos», garante o narrador. Um narrador na primeira pessoa que, por vezes, poderia muito bem ser o próprio Murakami.
Estamos diante de um livro de memórias, de relatos com pinceladas autobiográficas ou de um livro exclusivamente de ficção? Como sempre, o trabalho de Murakami raras vezes encaixa numa categoria única e singular. Terá de ser o leitor a decidir.
Quem é Haruki Murakami?
Haruki Murakami, de quem a Casa das Letras editou Kafka à Beira-Mar (com mais de 15 mil exemplares vendidos) e Sputnik, Meu Amor, é um dos escritores japoneses contemporâneos mais divulgados em todo o mundo sendo, simultaneamente, aplaudido pela crítica, que o considera um dos «grandes romancistas vivos» (The Guardian) e a «mais peculiar e sedutora voz da moderna ficção» (Los Angeles Times).
Nasceu em Quioto, em 1949. Estudou teatro grego antes de gerir um bar de jazz em Tóquio, entre 1974 e 1981. Além de Sputnik, Meu Amor, Kafka à Beira-Mar, Dance, Dance, Dance e A Wild Sheep Chase, que recebeu o Prémio Noma destinado a novos escritores, Murakami é ainda autor, entre outros, de Hard-boiled Wonderland and the End of the World (distinguido com o prestigiado Prémio Tanizaki) e, mais recentemente, de Blind Willow, Sleeping Woman, a sua terceira coletânea de contos, distinguida com o Frank O'Connor International Short Story Award.
 | Premiado em Cannes, nomeado a 4 Óscares, “Drive My Car” do japonês Ryusuke Hamaguchi está prestes a chegar aos cinemas. O realizador de obras como “Happy Hour: Hora Feliz” (2015), “Asako I & II” (2018) e “Roda da Fortuna e da Fantasia” (2021) adapta agora um conto do consagrado autor japonês Haruki Murakami [inserido no livro “Homens sem Mulheres“], seguindo o ... |
Ontem, pelas 21h00 decorreu a sessão do Clube de
Leitura para análise e discussão da obra pré-selecionada "A sala magenta"
de Mário de Carvalho.
Este romance possui uma estrutura narrativa muito simples, há um
destaque inteiro para a palavra, para a estética da frase, para a riqueza de
vocabulário, para a capacidade descritiva das personagens e dos lugares, numa
linguagem muito rica, precisa, harmoniosa, quase poética e musical.
Não é uma história empolgante, que nos crie urgência de chegar ao
fim. Mas é um texto que nos convoca à reflexão em cada página, construído a
partir do quotidiano atual ou passado das suas personagens, daí surgirem
recorrentemente analepses, principalmente nos momentos de solidão.
As personagens principais são 3: Gustavo, Marta e Maria Alfreda.
Gustavo é a personagem central e a mais complexa. É à volta dela
que toda a narrativa se desenvolve e Marta e Maria Alfreda quase não existem
nas suas relações com ele.
Gustavo e a irmã Marta são antagónicos em quase tudo e representam
dois estereótipos: Ele o homem egoísta, preguiçoso, boémio, bon vivant,
mulherengo e viciado. Ela a mulher organizada, diligente, maternal, compassiva,
meiga.
Os encontros e desencontros amorosos de Gustavo e Maria Alfreda
atravessam o romance da primeira à última página. Entre muitas amantes de
Gustavo, Maria Alfreda pode chamar-se "a amante", com uma
personalidade misteriosa e instável, ela era provocadora e sensual num momento,
para se tornar altiva, distante, evasiva no momento imediato.
Na relação de ambos ela foi sempre a parte maior, aquela que
determinava a extensão da intimidade, limitando-a muitas vezes à sala magenta,
antecâmara do seu quarto, onde Gustavo nunca chegou a entrar.
"O fruto proibido é o mais apetecido". E, Gustavo foi
acumulando desejo, medo (da pequena pistola), obsessão, ciúme, frustração, numa
relação sempre pendente, mas nunca consolidada.
Assume as suas frustrações, como realizador, como irmão, como
homem. No extremo de decadência, doente, velho, despojado já de quase todos os
seus "modos de vida" e de novo mergulhado no álcool, Gustavo tenta
sumir-se na água, mas nesse momento-limite teve coragem para ir até ao fim.
Lê-se na advertência: "A acção e as figuras deste romance reportam-se a um mundo ficcional de entrada franca, sem chaves ou gazuas. Procurar moldes da vida real para acontecimentos e personagens é ter em má conta a imaginação do autor. Pode ser que ele o mereça, mas não os lesados por equívocos de leitura."
“A advertência com que Mário de Carvalho abre o romance sinaliza a condição paradoxal do próprio romance enquanto
género. Constituindo-se como representação ficcionada de um mundo que é
co-presente ao acto de escrita, o romance tem de reafirmar, a cada
instanciação, e a um mesmo tempo, a sua verosimilhança e a sua ficcionalidade”.
Situado entre o neo-realismo e os
pós-modernismo, num contexto pós 25 de abril, são de destacar o sentido de
liberdade e emancipação feminina, neste romance muito agradável de ler e que
recomendamos vivamente.
Boas leituras!
