CLUBE DE LEITURA - NOVEMBRO

Com uma periodicidade mensal (à exceção de agosto), o Clube de Leitura destina-se a promover o prazer da leitura partilhada. 

As reuniões decorrem à volta de um livro previamente escolhido e lido por todos, proporcionando a convivência e a discussão entre quem gosta de ler e explorar os livros lidos, tornando a experiência da leitura ainda mais estimulante. Pontualmente poderá ter um escritor/dinamizador convidado.

O Clube de Leitura reunirá a 25 de novembro, pelas 21h00, para a abordagem da obra "A sala magenta" de Mário de Carvalho.

Sinopse: Paixão, luxúria e erotismo. Raiva, crueldade e regelo. Dois tempos. O presente, numa casa na floresta, perto da Lagoa Moura, onde pena Gustavo Miguel Dias, um cineasta em fim de carreira, lambendo as suas feridas e rememorando tempos gloriosos. O passado, impante na capital. As festas. O álcool. Os quartos de hotel. O rol interminável de mulheres e amantes. E aquela sala magenta, duma tal Maria Alfreda, antecâmara da felicidade, conchego alcatifado, jogo perverso entre o desdém, o apaziguamento e a ameaça.

Quem é Mário de Carvalho?

Nasceu em Lisboa em 1944. Licenciou-se em Direito e viu o serviço militar interrompido pela prisão. Desde muito cedo ligado aos meios da resistência contra o salazarismo, foi condenado a dois anos de cadeia, tendo de se exilar após cumprir a maior parte da pena. Depois da Revolução dos Cravos, em que se envolveu intensamente, exerceu advocacia em Lisboa. O seu primeiro livro, Contos da Sétima Esfera, causou surpresa pelo inesperado da abordagem ficcional e pela peculiar atmosfera, entre o maravilhoso e o fantástico.

Desde então, tem praticado diversos géneros literários – Romance, Novela, Conto, Ensaio, Crónica e Teatro –, percorrendo várias épocas e ambientes, sempre em edições sucessivas. Utiliza uma multiforme mudança de registos, que tanto pode moldar uma narrativa histórica como um romance de atualidade; um tema dolente e sombrio como uma sátira viva e certeira; uma escrita cadenciada e medida como a pulsão de uma prosa endiabrada e surpreendente.

Nas diversas modalidades de Romance, Conto, Crónica e Teatro, foram atribuídos a Mário de Carvalho os prémios literários mais prestigiados (designadamente os Grandes Prémios de Romance e Novela, Conto e Teatro da APE, o prémio do Pen Clube Português e o prémio internacional Pégaso de Literatura). Em 2020, foi distinguido com o Grande Prémio da Crónica e Dispersos Literários, da APE, pela obra O que Eu Ouvi na Barrica das Maçãs. Os seus livros encontram-se traduzidos em várias línguas.

Obras como Os Alferes, A Inaudita Guerra da Avenida Gago Coutinho, Um Deus Passeando pela Brisa da Tarde, O Varandim seguido de Ocaso em Carvangel, A Liberdade de Pátio ou Epítome de Pecados e Tentações são a comprovação dessa extrema versatilidade.

CRÍTICAS DE IMPRENSA

«Ler Mário de Carvalho deixou de ser uma simples aventura na linguagem: passou a ser uma expedição. O que lhe devemos é já demasiado para caber num texto de jornal.»

Joel Neto, Diário de Notícias

MÁRIO DE CARVALHO EM BOA HORA REEDITADO

F.T.

Não aconselhável a quem não gosta da língua portuguesa.

PARA QUEM GOSTA DE LER

Elizabete Alves

Uma escrita inteligente que nos apraz ler. Uma história de vida que não é de modo nenhum impossível nem excecional. Em certos aspetos absolutamente banal , real e atual, com todas as inseguranças , os arrependimentos , as agonias a que os seres humanos estão sujeitos ao longo da vida. Gostei de ler, mas não será uma leitura inesquecível.

VALE A PENA LER!

S.

Um dos livros que mais gostei do Mário de Carvalho, a seguir a "Um Deus passeando pela brisa da tarde". Vale a pena ler!

Excertos:

capítulo IV (pág. 62)

"Cristina vestia-se muito rapidamente, deixava-se ficar à cabeceira da cama, com as mãos atrás da nuca, numa pose de Maja Vestida, com um ar de ligeiro enfado..."

capítulo VI (pág. 82)

"Num fim de tarde, no quarto de pensão, Gustavo perguntou a Cristina, estando ela na sua posição de Maja, meio atravessada na cama, os braços cruzados atrás da cabeça..."  

"A Maja Vestida" é uma das mais célebres obras de Francisco Goya, pintor espanhol (1746 - 1828), a par de "A Maja Nua". "A Maja Nua" foi pintada entre 1790 e 1800. "A Maja vestida" é posterior, foi pintada entre 1802 e 1805. 

Os quadros foram encomendados por Manuel de Godoy, primeiro-ministro do rei Carlos IV e supõe-se que a modelo foi a andaluza Pepita Tudó, sua amante e mais tarde esposa. Figuravam ambos numa sala da sua residência, a vestida sobre a nua, que ficava a descoberto mediante um mecanismo próprio. 

Desde 1910, as duas obras encontram-se em exposição no Museu do Prado, em Madrid. 

capítulo VIII, pág. 101

Gustavo trauteou Madamina, il catalogo è questo...Norma, sem compreender a alusão, olhou-o desconfiada.

"Madamina, il catalogo è questo", é o nome de uma ária da ópera "Don Giovanni", estreada em 1787. É uma ópera em 2 atos, com música de Mozart e libreto do autor italiano Lorenzo da Ponte. Don Giovanni é um nobre que seduz as donzelas, promete-lhes casamento e depois abandona-as. Esta ária é cantada pelo servo de Don Giovanni, Leporello, para Donna Elvira. Donna Elvira é uma nobre de Burgos, que foi seduzida e abandonada por Don Giovanni. Leporello aconselha Donna Elvira a esquecer Don Giovanni, mostrando-lhe uma lista de todas as amantes do seu amo, no total mais de 2000. 

É uma das árias mais famosas de Mozart, também conhecida como "a ária do catálogo" e há imensas interpretações. 

Esta versão é interpretada por Ferruccio Furlanetto, um baixo italiano, na Ópera Metropolitana.

https://youtu.be/INF9r5jju0A

Madamina, il catalogo è questo (Leporello, Ferruccio Furlanetto). Don Giovanni de Mozart. Ferrucio Furlanetto interpreta a Leporello. El aria Madamina, il catalogo è questo de la Opera Don Giovanni de Wolfgang Amadeus Mozart, en The Metropolitan O... youtu.be

  

CLUBE DE LEITURA - OUTUBRO

No passado dia 28 de outubro, pelas 21h00, decorreu na Biblioteca a sessão mensal do Clube de Leitura, para a análise e discussão da mais recente publicação de Ana Margarida Carvalho, "Cartografias de lugares mal situados: 10 contos de guerra”.

Nestes dez contos passados em diversificados contextos de guerras, AMC percorre alguns desses lugares, desde uma povoação de Portugal durante a Terceira Invasão Francesa, passando por uma biblioteca não nomeada, centro de operações da resistência, onde os livros servem para tudo menos para ler, até um lugar incerto onde há mulheres cercadas por snipers, as vozes são proibidas e o silêncio parece interminável.

Apesar das opiniões díspares, foi consensual que não é um livro de contos que dê para ler de um só fôlego, requer alguma reflexão entre cada conto. A capacidade narrativa da autora, os temas abordados provocam uma sensação de que estamos perante um fenómeno literário ainda não totalmente reconhecido

Em cada conto de guerra, passado em diferentes contextos temporários prevalecem as emoções, a generosidade, a compaixão, mas também a raiva, o medo, a crueldade e a brutalidade que todas as guerras provocam, seja nos conflitos da atualidade ou em qualquer outro período.

Curiosamente, no penúltimo conto com o título “E se também o Inferno for uma espécie de Biblioteca” faz referência à linha do Vale do Vouga, “na ponta da língua, já!, e ele a titubear Espinho… Oleiros… Paços de Brandão… Feira… Arrifana… S. João da Madeira… Oliveira de Azeméis…"

Serão na mente da autora lugares mal situados?

CLUBE DE LEITURA - OUTUBRO

Com uma periodicidade mensal (à exceção de agosto), o Clube de Leitura destina-se a promover o prazer da leitura partilhada. 

As reuniões decorrem à volta de um livro previamente escolhido e lido por todos, proporcionando a convivência e a discussão entre quem gosta de ler e explorar os livros lidos, tornando a experiência da leitura ainda mais estimulante. Pontualmente poderá ter um escritor/dinamizador convidado.

O Clube de Leitura reunirá a 28 de outubro, pelas 21h00, para a abordagem da obra "Cartografias de lugares mal situados", de Ana Margarida de Carvalho.

Sinopse: Os cenários de guerra são, por definição, lugares mal situados. Neles, as emoções são intensificadas, a generosidade, a compaixão, mas sobretudo a raiva, o medo, a crueldade e a bruteza.

Nestes contos, Ana Margarida de Carvalho percorre alguns desses lugares, desde uma povoação de Portugal durante a Terceira Invasão Francesa, passando por uma biblioteca não nomeada, centro de operações da resistência, onde os livros servem para tudo menos para ler, até um lugar incerto onde há mulheres cercadas por snipers, as vozes são proibidas e o silêncio parece interminável.

 

Quem é Ana Margarida Carvalho?

Jornalista e escritora, licenciou-se em Direito, pela Universidade de Lisboa, onde nasceu. Assinou várias reportagens premiadas, crónicas, ensaios e crítica cinematográfica e literária. É autora de guiões de cinema e de uma peça de teatro. O seu romance de estreia, “Que Importa a Fúria do Mar”, venceu, por unanimidade, o Grande Prémio de Romance e Novela da Associação Portuguesa de Escritores (APE) referente a 2013. “Não Se Pode Morar nos Olhos de Um Gato” recebeu igualmente o Grande Prémio de Romance e Novela da APE (2016). Foi considerado livro do ano pela SPA e venceu o Prémio Literário Manuel de Boaventura (2017). Tem um livro infantil, “A Arca do É”, em parceria com o ilustrador Sérgio Marques.

“Pequenos Delírios Domésticos”, o seu primeiro livro de contos, venceu o Grande Prémio de Conto Camilo Castelo Branco 2017.

O romance “O gesto que fazemos para proteger a cabeça”, publicado pela Relógio D’Água em 2019, foi finalista do Prémio Oceanos 2020 e do Prémio de Literatura da União Europeia 2021.

Excertos:

Conto 4 - Montículos de Montgomery

"...haviam de ir os dois desafiar as nuvens negras, escalar as pedras do Barrocal, se chovesse ainda melhor. Não existia local mais mágico para a miudagem do que aquele santuário de granito. Parecia-lhe que Deus andara a jogar pedras, só para ver o que acontecia, mas depois desinteressou-se do resultado". 

Em 7 de novembro de 2020 foi inaugurado em Castelo Branco o Parque do Barrocal, de 40 hectares, com passadiços, miradouros e pontes. Um bonito lugar para uma caminhada!

Conto 5 - O Prometido é de Vidro

"Todos os anos pelo Natal, lançaria ao poço uma conta de cristal do seu rosário. E ao povo castanhas do cimo da torre da igreja".

"O Magusto da Velha" é uma tradição que ainda hoje se mantém em Aldeia Viçosa, uma aldeia a 25 km da Guarda. Esta tradição remonta ao século XVII e teve origem numa herança deixada por uma senhora abastada de que se ignora o nome, sendo designada por "A Velha".  Com o dinheiro deixado,  ordenou que todos os anos a seguir ao dia de Natal fossem lançadas castanhas da Torre da Igreja e distribuído algum vinho pelo povo. A senhora só pediu como pagamento que lhe rezassem um Pai-Nosso por alma. Assim, ainda hoje, no dia 26 de dezembro, por volta das 15h, são lançadas castanhas da Torre da Igreja (cerca de 150 kg). 

No momento em que as castanhas são atiradas para o meio da multidão, alguns rapazes protagonizam as denominadas "cavaladas", saltando para cima das costas daqueles que se se baixam para as apanhar.  

Conto 9, E se também o Inferno for uma espécie de biblioteca

"...e para ganhar alento foi passear para a beira-rio antes de atravessar a Ponte de Trajano. A aragem do rio Tâmega, a noite límpida aclaravam-lhe os pensamentos, queria acreditar. Reparou nos calhaus que ligavam as duas margens, pontos de travessia pedestre desde tempos remotos, onde às vezes ficavam entalados peixes gordos e os adolescentes gostavam de atravessar de olhos fechados. Há quanto tempo estariam ali as pedras encravadas a resistir a tudo, à passagem do tempo e das correntes. Teve um pensamento mágico. E se atravessasse até o ao outro lado, através das pedras escorregadias?"

Os "calhaus" referidos no texto são uma passagem pedonal  de origem romana, sobre o rio Tâmega, a que os flavienses chamam "POLDRAS". Há 90 no total.

  

Conto 9 

"...às vezes ainda lhe dava estas cãibras no coração, uma espécie de fecho-éclair emperrado, que não fechava, não fechava nunca, e lá regressaram eles, os homens de Giacometti, esfumados, numa verticalidade improvável, muito ao longe, pernas tão precárias que mal sustentavam o próprio corpo, os filhos e os andrajos, os homens lá ao longe de pernas errantes... "

"...eram aqueles homens, sabe, senhor doutor, muito verticais, com pernas longas e distorcidas pelas vibrações do calor, que chegavam ao acampamento, não paravam de chegar, noite e dia, e as nossas rações a escassear, as estradas bloqueadas, sem medicamentos, eles a morrerem-nos nos braços, por doença e inanição, uns mortos, outros quase..."

Alberto Giacometti (1901-1966) foi um pintor e escultor expressionista de nacionalidade suiça.

Nos trabalhos realizados depois da Segunda Guerra, onde a figura humana protagoniza as suas pesquisas plásticas, Giacometti  acompanha a tendência neo-figurativa que, nestes anos, marca o percurso criativo de vários artistas plásticos. Esta representação do corpo humano marca o período mais original de Giacometti. Depois da guerra (1947), adota um estilo que o tornou famoso, de figuras magras, alongadas e afiladas, esculpindo a maioria das obras dessa fase em miniaturas. 

Destacam-se, entre as inúmeras obras executadas durante o final da década de 40 e da década seguinte, as esculturas L'Homme Qui Marche (1949) e La Femme au Chariot (1950).

 "À primeira vista, parece que estamos perante mártires sem carne saídos do campo de concentração de Buchenwald. Mas pouco depois temos uma perceção bem diferente: aquelas naturezas finas e delgadas elevam-se para o céu", escreveu o amigo Jean-Paul Sartre, em 1948, no catálogo de uma exposição de Giacometti em Nova Iorque.

...

 

 

CLUBE DE LEITURA - SETEMBRO

A sessão do Clube de Leitura de ontem decorreu animada com a análise e discussão da obra “Bonjour tristesse” de Françoise Sagan (1935-2004).

Este seu primeiro romance gerou um escândalo mundial, transformando-se rapidamente num best-seller, vendendo milhões de exemplares. O lançamento da edição americana em 1955 ampliou internacionalmente o sucesso do romance, que adquiriu um renome ainda maior ao ser adaptado para o cinema em 1957 pelo realizador Otto Preminger, com atores Deborah Kerr, David Niven e Jean Seberg nos principais papéis.

A sua prosa contida, seca e austera faz lembrar a dos maiores nomes da literatura francesa. No entanto, dentro dos limites da forma clássica, Françoise Sagan expressa um amoralismo e um tédio precoce em relação a um mundo com que muitos dos seus leitores se identificaram. Fortemente influenciada pelas primeiras obras de Jean-Paul Sartre e Simone de Beauvoir, Sagan criou personagens cujas vidas são marcadas pela solidão, por um sentido agudo da passagem do tempo e especialmente pelo tédio. A sua ocupação principal é a busca do prazer, mas são continuamente dececionadas pelo carácter efémero de todos os prazeres, de todas as relações humanas. Evitando qualquer tipo de grandiloquência, Françoise Sagan apresenta em Bonjour Tristesse uma visão da realidade que é fundamentalmente crua e descomprometida.

Em 1953, aos 18 anos de idade, a jovem que viria a ser conhecida como Françoise Sagan foi reprovada em exames prestados na Sorbonne, em Paris. Durante as férias de Verão daquele ano, refazendo-se da frustração, passou várias semanas a escrever o seu primeiro romance, Bonjour Tristesse, publicado em 1954.

O livro fez um sucesso extraordinário, e a autora, cercada de enorme publicidade, transformou-se em uma espécie de porta-voz de uma geração entediada e desiludida de jovens franceses do pós-guerra. O livro, de facto, embora tenha a sua trama situada na Riviera francesa, ecoa o estado de espírito das caves parisienses, onde se praticava o «comportamento existencialista».

A obra destacou-se pela análise psicológica das relações amorosas, da solidão e da forma de reverte-la. Está implícita a defesa de uma total liberdade individual,  inclusivamente da feminina, do hedonismo, o charme dos carros velozes, a vida social intensa e boémia e a influência de correntes filosóficas da época. Tudo isto num contexto de pós-guerra causou escândalo, assim como a agitada vida da autora contribuíram para que o seu primeiro romance fosse considerado um mau exemplo para a juventude e fosse apelidada de "charmant petit monstre".

De leitura rápida, agradável, linguagem acessível, musical e direta, sem grandes sofisticações, num estilo claro, contém todos os elementos para a construção de um drama. A narrativa é hábil, rica, fantástica, bastante visual, pontuada por opiniões, sentimentos e aforismos, que é surpreendente, porque a autora é demasiado jovem para tanto conhecimento sobre a alma humana.

A sua paixão pela velocidade desmedida e pelo álcool, os sucessivos tratamentos de desintoxicação a que foi submetida e a sua dependência pelo jogo levaram-na praticamente à ruína. A partir de 1990, o seu nome foi, por várias vezes, envolvido em escândalos relacionados com uso e posse de droga e, em 2002, apareceu implicado numa fraude fiscal ligada à companhia petrolífera ELF Aquitaine.

O título Bonjour tristesse foi inspirado num poema de Paul Eluard

 

Adieu tristesse

Bonjour tristesse

Tu es inscrite dans les lignes du plafond

Tu es inscrite dans les yeux que j’aime

Tu n’es pas tout à fait la misère

Car les lèvres le plus pauvres te dénoncent

Par un sourire

Bonjour tristesse

Amour des corps aimables

Puissance de l’amour

Dont l’amabilité surgit

Comme un monstre sans corps

Tête désappointée

Tristesse beau visage

 

Paul Eluard, La vie immédiate, 

 

 

CLUBE DE LEITURA -SETEMBRO

Com uma periodicidade mensal (à exceção de agosto), o Clube de Leitura destina-se a promover o prazer da leitura partilhada. 

As reuniões decorrem à volta de um livro previamente escolhido e lido por todos, proporcionando a convivência e a discussão entre quem gosta de ler e explorar os livros lidos, tornando a experiência da leitura ainda mais estimulante. Pontualmente poderá ter um escritor/dinamizador convidado.

O Clube de  Leitura reunirá a 30 de setembro de 2021, pelas 21h00, para a abordagem da obra "Bom dia, tristeza" de Françoise Sagan.

Sinopse: O romance BonjourTristesse surpreendeu toda a gente pelo seu apuro formal e a sua solidez narrativa, situando-o na tradição do romance psicológico francês.

A sua prosa contida, seca e austera faz lembrar a dos maiores nomes da literatura francesa. No entanto, dentro dos limites da forma clássica, Françoise Sagan expressa um amoralismo e um tédio precoce em relação a um mundo com que muitos dos seus leitores se identificaram. Fortemente influenciada pelas primeiras obras de Jean-Paul Sartre e Simone de Beauvoir, Sagan criou personagens cujas vidas são marcadas pela solidão, por um sentido agudo da passagem do tempo e especialmente pelo tédio. A sua ocupação principal é a busca do prazer, mas são continuamente decepcionadas pelo carácter efémero de todos os prazeres, de todas as relações humanas. Evitando qualquer tipo de grandiloquência, Françoise Sagan apresenta em Bonjour Tristesse uma visão da realidade que é fundamentalmente crua e descomprometida.

Em 1953, aos 18 anos de idade, a jovem que viria a ser conhecida como Françoise Sagan foi reprovada em exames prestados na Sorbonne, em Paris. Durante as férias de Verão daquele ano, refazendo-se da frustração, passou várias semanas a escrever o seu primeiro romance, Bonjour Tristesse, publicado em 1954.
O livro fez um sucesso extraordinário, e a autora, cercada de enorme publicidade, transformou-se em uma espécie de porta-voz de uma geração entediada e desiludida de jovens franceses do pós-guerra. O livro, de facto, embora tenha a sua trama situada na Riviera francesa, ecoa o estado de espírito das caves parisienses, onde se praticava o «comportamento existencialista».
O lançamento da edição americana em 1955 ampliou internacionalmente o sucesso do romance, que adquiriu um renome ainda maior ao ser adaptado para o cinema em 1957. Dirigido por Otto Preminger, o elenco do filme era composto por David Niven, Deborah Kerr e Jean Seberg.

Quem foi Françoise Sagan?

Escritora francesa, de seu verdadeiro nome Françoise Quoirez, nasceu a 21 de Junho de 1935, em Cajarc, Lot, e morreu a 24 de Setembro de 2004, em Honfleur, vítima de uma embolia pulmonar. Aos 18 anos, conheceu um sucesso fulgurante com o seu primeiro romance de juventude, Bonjour Tristesse, que, em 1954, se tornaria num escândalo mundial, ao mesmo tempo que vendia milhões de exemplares. O argumento desta obra seria, quatro anos mais tarde, adaptado ao cinema por Otto Preminger, juntando dois grandes nomes do meio artístico: Deborah Kerr e David Niven. Seguiram-se outros sucessos como Un certain sourire (1956), Aimez-vous Brahms? (1959), La Chamade (1965), Le Lit Défait (1979) e La Femme Fardée (1981), e as peças de teatro Château en Suède (1960) e Le Cheval Évanoui (1966), em que explora a psicologia das relações amorosas em certos meios sociais do nosso tempo. Segundo a autora as suas obras falam essencialmente da solidão e da forma de as pessoas se livrarem desse estado.

A sua paixão pela velocidade desmedida e pelo álcool, os sucessivos tratamentos de desintoxicação a que foi submetida e a sua dependência pelo jogo levaram-na praticamente à ruína. A partir de 1990, o seu nome foi, por várias vezes, envolvido em escândalos relacionados com uso e posse de droga e, em 2002, apareceu implicado numa fraude fiscal ligada à companhia petrolífera ELF Aquitaine.

Curiosidades:

Edifício Bonjour Tristesse de Siza Vieira em Berlim (?)

"Mon père avait loué, sur la Méditerranée, une grande villa blanche, isolée, ravissante, dont nous rêvions dès les premières chaleurs de juin. Elle était bâtie sur un promontoire, dominant la mer, cachée de la route par un bois de pins; un chemin de chèvres descendait à une petite crique dorée, bordée de rochers roux où se balançait la mer" (1ª parte, cap.1). 

Conseguimos perceber que esta "villa" se situa perto de Fréjus, pois é lá que Raymond vai esperar Anne, que devia chegar de comboio, vinda de Paris (1ª parte, cap. 2). 

Também saíam muitas vezes à noite para ir às "boîtes" de Saint-Tropez (1ª parte, cap. 4).

Um dia o pai de Cécile decidiu que iriam passar o serão a Cannes, jogar e dançar (1ª parte, cap. 5).

Numa outra noite vão a Saint- Raphaël encontrar-se com uns amigos para tomar um aperitivo e jantar (2ª parte, cap. 7).

Anne tem o acidente de carro na "Route de l'Estérel". O carro caiu de uma altura de 50 metros. 

As cidades de Fréjus e Saint-Raphaël ficam lado a lado. 

A"Route de l'Estérel", também conhecida por "Corniche de l'Estérel" ou "Corniche d'Or", é uma estrada criada em 1903 pelo "Touring Club de France". Começa em Cannes e termina em Saint Raphaël, sempre junto ao mar, durante cerca de 42 km. É muito sinuosa e oferece panoramas extraordinários, alternando o azul do mar, o verde da vegetação e o vermelho das rochas de pórfiro do "Massif de l'Estérel". É um dos mais belos circuitos turísticos de França.  

     https://www.esterel-cotedazur.com/decouvrir/sites-naturels/corniche-d-or/

visiter la Corniche d'Or de l'Estérel | Estérel Côte d'Azur La Corniche d'Or, ou Corniche de l'Estérel, a été inaugurée en 1903 sous l'impulsion du Touring Club de France. Cette magnifique route bordée par les eaux turquoises méditerranéennes et les roches rouges du massif de l'Estérel relie Saint-Raphaël à Cannes. www.esterel-cotedazur.com 2ª parte, cap.VII "L'après-midi, donc, vers six heures, nous partîmes en voiture. Anne nous emmena dans la sienne. J'aimais sa voiture: c'était une lourde américaine décapotable qui convenait plus à sa publicité qu'à ses goûts. Elle correspondait aux miens, pleine d'ojets brillants, silencieuse et loin du monde, penchant dans les virages (...) Tous les trois devant, les coudes un peu serrés, soumis au même plaisir de la vitesse et du vent, peut-être à une même mort".   Já neste primeiro romance é bem visível o gosto de Françoise Sagan pelos automóveis e pela velocidade. É dela a frase "Qui n'a jamais aimé la vitesse, n'a jamais aimé la vie, n'a jamais aimé personne". Durante a sua vida teve vários automóveis, das marcas mais cobiçadas pelos amadores e colecionadores. O 1º comprou-o com o dinheiro da venda do seu primeiro romance, em 1954 e foi um Jaguar XK 120, vermelho. O 2º, em 1956, foi um Gordini 24 S, um verdadeiro carro de corrida, que chegou a correr nas 24 Horas de le Mans. O 3º , em 1957, foi um Aston Martin DB 2/4, ao volante do qual teve um grande acidente na estrada, que a deixou em convalescença mais de 3 meses. O 4º, em 1958, foi um AC Ace Bristol, também vermelho. O 5º, em 1960, um Ferrari 250 GT Spider California, vermelho, claro. O 6º, em 1962, foi um Jaguar Tipo E, cabriolet. O 7º, em 1966, foi um Aston Martin DB 6, vermelho. O 8º, em 1970, um Lotus Seven , o seu carro preferido. Teve-o durante 14 anos, só se separou dele em 1984. O 9º, em 1982, um Mercedes 450 SEL SL castanho. Conduziu este carro mais de 15 anos. Em 2000, o carro é vendido em leilão como a maior parte dos seus bens, para pagar as dívidas ao fisco. O 10º carro em que ela é vista a conduzir, em 1989, é um Citroën AX Sport, mas este carro não era dela, foi-lhe talvez cedido pela marca para efeitos de publicidade. Madame Sagan a conduzir um Citroën nas ruas de Paris era ainda uma referência para muitos.  Circula um vídeo de 1989, feito pela BBC, em que o jornalista entrevista a escritora numa viagem por Paris ao volante deste carro, vale a pena assistir. https://www.facebook.com/watch/?v=1433834486653878 Há ainda uma referência a um episódio ocorrido durante o Maio de 68. Na Place d'Odéon, um manifestante perguntou-lhe "Alors, camarade Sagan, on est venue en Ferrari?". Ao que ela respondeu "Ce n'est pas une Ferrari, camarade, c'est une Maserati". Mas penso que o Maserati não era dela mas sim do irmão.